Mês: março 2015

O Sul Em Cima 6 e 7 – LEMINSKANÇÕES – Estrelinski e os Paulera / JULIANA CORTES / AURÉLIO EDLER-COPES

21 de março de 2015.Reading time 9 minutes.

 O SUL EM CIMA dessa edição mostra o trabalho LEMINSKANÇÕES de Estrelinski e os Paulera.
Após seis anos de pesquisas dedicadas aos arquivos musicais de Paulo Leminski, Estrela Ruiz Leminski, também escritora, poeta, compositora e cantora do “Música de Ruiz” em dueto com Téo Ruiz,  concluiu um belo álbum duplo com composições exclusivas e parcerias de um dos bigodes mais modernista da literatura brasileira. A obra é assinada por “Estrelinski” e “Os Paulera” que também formam o elenco de corpo que apresenta e veste respeitosamente as canções do disco duplo juntamente com artistas integrados às obras do Paulo. “Os Paulera” compõe duas formações regionais de Curitiba e São Paulo, onde aconteceram as gravações dos discos.
Um dos discos traz composições inéditas de Paulo Leminski e o outro canções em parceria e participação de outros amigos artistas como Arnaldo Antunes, Zeca Baleiro, Moraes Moreira, Zélia Duncan, Serena Assumpção, Ná Ozzetti, Bernardo Bravo e André Abujamra. No contraponto dos clássicos, o disco ainda aponta novos artistas que também participam nos coros de algumas faixas, são eles: Uyara Torrente (Banda mais Bonita da Cidade), Leo Fressato, Grace Torres (Grupo Fato), Iria Braga, Otto Nascarella, Juliana Cortes e Rogéria Holtz que integram a atual e vibrante construção da atual cena curitibana.
O disco 1, com o título “Essa Noite vai ter Sol“, traz 14 composições de Leminski com música e letra assinadas por ele. o Disco 2 batizado de “Se nem for Terra, se Transformar“, apresenta 11 músicas fruto de parcerias de Leminski com outros artistas como Itamar Assumpção e Moraes Moreira.

ESTRELA RUIZ LEMINSKI nasceu em 1981 em Curitiba. É compositora, escritora, filha dos poetas Paulo Leminski e Alice Ruiz. Formada em Música pela Faculdade de Artes do Paraná. Mestre em Música pela UFPR e em Musicologia pela Universidad de Valladolid (Espanha).
Tem parcerias com Ceumar, Iara Rennó, Alzira Espíndola, Alice Ruiz, Makely Ka, Sandra Peres, Fábio Tagliaferri, Renato Villaça, Rogéria Holtz, Flávio Henrique e Leo Minax, entre outros. Em 2004 lançou seu primeiro livro, “Cupido, cuspido, escarrado”, reunindo poemas escritos na infância e adolescência. Participou das antologias “XXI poetas de hoje em dia(nte)” e “Roteiro da poesia brasileira-anos 2000”. Participou com poesias e montagens de imagem digital no CD-ROM “Informática na Arte” em Curitiba, editado em 1999. Publicou, em 2006, sua monografia “Contra-Indústria”, sobre música independente brasileira. Em parceria com Téo Ruiz, lançou o CD de composições “Música de Ruiz”. Em 2011, lançou o CD “São Sons”. O disco contou com a participação de Kleber Albuquerque, André Abujamra, Carlos Careqa e Ná Ozzetti entre outros. Nesse mesmo ano, lançou o livro “Poesia é não”.

PAULO LEMINSKI (1944-1989)
Escritor, poeta e crítico literário de Curitiba, PR. É autor com a obra mais extensa, com centenas de parcerias incluindo Haroldo de Campos. A música sempre esteve presente na sua obra, sendo gravada por Caetano Veloso, o grupo “A Cor do Som” e a banda de punk rock “Beijo AA Força” entre 1970 e 1989. Tem parcerias com Gilberto Gil, Moraes Moreira, Itamar Assumpção, José Miguel Wisnik, Arnaldo Antunes e Wally Salomão.

Escutaremos no programa O Sul em Cima 6 o disco 1 do Leminskanções, que se chama “Essa Noite vai ter Sol“. No programa 7, escutaremos o disco 2 – “Se nem for Terra, se Transformar“, Juliana Cortes e Aurélio Edler-Copes.

JULIANA CORTES

Destaque no cenário sulista brasileiro, Juliana Cortes apresenta em seu mais recente trabalho, parte da pesquisa inspirada no repertório do Sul do Brasil, fronteiras com Argentina, Paraguai e Uruguai. A cantora segue em turnê do álbum INVENTO, gravado e mixado em janeiro de 2013 nos estúdios da Gramofone. Conduzida pela imagem do inverno, Juliana Cortes reproduz um sul mistico, lugar comum da música experimental, contemporânea, jazz, rock e pop.
As músicas que estão no programa são Filosofando de Alexandre Nero, O Velho Leon e Natália em Coyoacán  de Paulo Leminski/Vitor Ramil e Achado de Carlos Careqa/Chico Mello.

AURÉLIO EDLER-COPES

Bacharel em violão pela UFRGS e em composição pelo Centro Superior de Música do País Basco, Mestrado em Composição na Hochschule der Künst Bern (HKB) com Georges Aperghis, pós graduação em música eletrônica na CURSUS anual de Composição e informática Musical no IRCAM-Centre Pompidou Paris. Complementa a sua formação em academias internacionais como Acanthes, Impuls, Matrix ou Injuve.
Recebeu encomendas do Governo Francês, do Governo Basco, do Governo Espanhol, da Fundação Autor da Espanha, Fundação BBVA, Phonos, Fumproarte, etc.,  e foi premiado em mais de vinte concursos internacionais de composição, destacando-se principalmente o Prêmio Roma do Ministério de Assuntos Exteriores da Espanha para ser compositor em residência na Academia de Espanha em Roma de 2010 a 2011, e o Prix Georges Wildenstein da Academia de Belas Artes da França, sendo membro artístico e compositor em residência na Academia de França em Madrid-Casa de Velázquez de 2011 a 2012.
Em 2013-2014 foi compositor residente no GMEM de Marselha e no GRAME de Lyon. Em 2014-2015 realiza uma série de residências na Fundação Royaumont, na França. É compositor associado (de 2013 a 2016) da Compagnie Éclats de Bordeaux. Suas obras são editadas por Babel Scores.
Vamos ouvir no programa a música ENCORE SEULE, prêmio Georges Wildenstein 2012 da Academia de Belas Artes da França.

No início dos programas, Kleiton também menciona trecho da crônica O Centro do Céu  do livro Espero Alguém do excelente  Fabrício Carpinejar  e o livro Amigos do Pelo de Margot Ferreira. O livro reúne depoimentos de pessoas que gostam de animais, entre eles vários famosos como Nando Reis, Kleiton Ramil, Fernanda Takai, Mestre Hermógenes e outros.
Vale conferir!!!!!

Ouçam Aqui – Programa 6

Programa 06/2015 – LEMINSKANÇÕES (Essa noite vai ter Sol) – Parte 1

Programa 06/2015 – LEMINSKANÇÕES (Essa noite vai ter Sol)  – Parte 2

Ouçam Aqui – Programa 7


Programa 07/2015 – LEMINSKANÇÕES (Se nem for Terra, se Transformar / Juliana Cortes 
/ Aurélio Edler-Copes – Parte 1

Programa 07/2015 – LEMINSKANÇÕES (Se nem for Terra, se Transformar) / Juliana Cortes 
/Aurélio Edler-Copes – Parte 2

Fontes:


O Sul Em Cima 5 – KILLY FREITAS e ANTONIO SKÁRMETA

12 de março de 2015.Reading time 5 minutes.
Antonio Skármeta e Killy Freitas em La Chascona – Casa de Pablo Neruda em Santiago – Chile

O SUL EM CIMA Especial dessa semana mostra o trabalho de Killy Freitas, em especial músicas do CD “Café Frio”, parceria com o escritor chileno Antonio Skármeta.

Um feliz intercâmbio entre Brasil e Chile, unindo talentos, misturando ritmos, estilos e sotaques. Um escritor chileno renomado que ama a música brasileira e um músico brasileiro com grande influência latina. Assim pode ser definido “CAFÉ FRIO“.
As canções tem letras de Skármeta, musicadas por Killy, que assina também a produção e os arranjos do trabalho.
Para engrandecer ainda mais o projeto, Killy convidou alguns dos melhores músicos do Rio Grande do Sul para participações especiais: os cantores Victor Hugo e Bianca Obino (indicada ao Prêmio Açorianos de Música 2013 nas categorias instrumentista MPB e Revelação), acordeonista Renato Muller, o saxofonista Pedrinho Figueiredo, o guitarrista Ricardo Vogt (da banda de Esperanza Spalding), dentre outros.
As gravações aconteceram entre setembro de 2012 e junho de 2014, em Porto Alegre, Santa Cruz do Sul, Montevideo, Santiago e também na Inglaterra.
A obra que está na capa e no encarte é do artista plástico, o paulista Newton Mesquita, feita especialmente para o CD.
As canções vão do samba ao bolero, passando pela milonga, chamamé, bossa nova e por vezes um discreto sotaque jazzístico.

KILLY FREITAS nasceu em Santa Cruz do Sul/RS. Compositor, violonista, guitarrista e cantor, envolvido em vários projetos musicais, com uma carreira de quase 30 anos dedicados à música. Trabalha na criação de trilhas sonoras para teatro, música instrumental, educação musical e outros projetos autorais.
Em 2010 e 2012 se apresentou na Espanha, em vários concertos na cidade de Zaragoza, junto a músicos espanhóis. No ano de 2011, Killy lançou o cd d’Alma, de música instrumental. O seu trabalho autoral tem sido muito bem recebido em todos os meios artísticos e pela crítica especializada brasileira e internacional. 
Em 2012 foi indicado para o Prêmio Açorianos de Música 2011, nas categorias Instrumental – Compositor e Revelação. Também em 2012, participou do II Porto Alegre Instrumental, um dos maiores eventos do gênero no Estado.
Em 2013 ganhou a Comenda Rotária em Santa Cruz do Sul, por seu trabalho na música e o Prêmio Sarau com Ritmo, da Academia de Artes e Letras do Rio Grande do Sul.
Desde então tem feito apresentações instrumentais pelo Rio Grande do Sul e se dedicado à produção e gravação do cd “Café Frio”, lançado em 2014.

Considerado um dos principais escritores contemporâneos, ANTONIO SKÁRMETA  nasceu em 1940, em Antofagasta, no Chile, filho de imigrantes iugoslavos. Graduado em filosofia e literatura, é romancista, dramaturgo, diretor e roteirista cinematográfico e de TV. Seus romances e contos têm sido traduzidos para mais de 25 idiomas, muitos deles reeditados permanentemente.
Exilou-se em Berlim entre 1975 e 1988. Foi embaixador na Alemanha entre 2000 e 2003. Seu primeiro livro, “El Entusiasmo”, foi publicado em 1967. Sua obra mais famosa é “O Carteiro e o Poeta” (1985), adaptado duas vezes para o cinema. O filme chileno “No”, indicado ao Oscar em 2013, também é inspirado em obra de sua autoria. No primeiro semestre de 2013, Skármeta firmou parceria com o diretor e ator brasileiro Selton Mello, que já começa a prospectar cenários, no Rio Grande do Sul, para adaptar ao cinema um dos romances mais recentes do escritor chileno, “Um pai de cinema”.
Vamos ouvir em O SUL EM CIMA esse lindo e emocionante trabalho de Killy Freitas e Antonio Skármeta!
Ouçam Aqui – Programa 5

O Sul Em Cima 4 – LINDSAY & ISAAC, BOB SHUT e FIRE DEPARTMENT CLUB

7 de março de 2015.Reading time 6 minutes.
Fire Department Club

O SUL EM CIMA dessa edição mostra o trabalho de LINDSAY & ISAAC (Florianópolis), BOB SHUT (Caxias do Sul) e FDC – Fire Department Club (Porto Alegre).

FIRE DEPARTMENT CLUB

Como combustão espontânea, o quarteto de Porto Alegre põe fogo em tudo que você já ouviu. Beats eletrônicos e sintetizadores mesclam-se ao rock das guitarras e mostram a ousadia da banda em uma sonoridade única.
Desde o lançamento do primeiro EP, Colourise, em 2011, o Fire Department Club vem tendo o seu trabalho reconhecido pelo público. Com composições ousadas para o mercado brasileiro, o álbum viajou um longo caminho até Los Angeles, onde chamou a atenção do Produtor Musical Luc Silveira. A parceria logo começou a tomar forma. Luc,junto com a banda acharam no Estúdio Soma a base que faltava para levar adiante o novo projeto.
Em 2013, desa união nasceram os primeiros singles, “Merry-Go-Round” e “Love Reconnected”. Lançados em mais de 130 países pelo selo Soma, em conjunto com a Ditto Music da Inglaterra, o Fire Department Club foi recebido com grande entusiasmo pela imprensa especializada. FDC foi escolhida como uma das Top21 novas bandas brasileiras e gravou um especial acústico para o seleto “Club NME Sounds” em São Paulo, junto com apenas outros quatro artistas da nova geração do Rock Brasileiro. O website www.one41.tv de Nova York, foi mais longe e descreveu a banda como, “Brazil’s hidden jewel…”
Inspirado pelo longa-metragem Fantasia, da Disney de 1940, “Love Reconnected”se tornou o primeiro video-clipe do FDC. Dirigido e editado pelo premiado cineasta gaúcho André Wofchuk, o vídeo ajudou a banda a conquistar ainda mais o seu espaço no mercado internacional. Desde outubro de 2014 na programação da web-rádio americana Pandora, a música chega a acumular mais de 1000 spins diarios.
Best Intuition, o mais novo EP do FDC, entra nas plataformas mais relevantes do mundo da música como iTunes, Spotify e Deezer, no dia 10 de março. O primeiro single de trabalho se chama “Pitfall”, e com ele chega um lyric-video todo em visual retro 8-bits, que remete ao video-game homônimo dos anos 80.
A banda é formado por André Ache (Vocais e Baixo), Gabriel Gottardo (guitarras e sintetizadores), Meinel Waldow (Guitarras) e Gui Schwertner (Baterias).

LINDSAY & ISAAC

O Duo LINDSAY & ISAAC, surgiu em 2000 como uma forma de aproximar o casal Lindsay & Isaac, que moravam em cidades distantes. Isaac vinha com a sua banda cover e tinha vontade de montar um projeto que priorizasse a composição. Por sorte, Lindsay tinha o perfil ideal para integrar esse projeto, devido a sua habilidade para compor, cantar e escrever letras.
O Duo tem em seu currículo mais de quatrocentas apresentações em eventos, performances em rádios e televisões e nos principais bares e teatros de Florianópolis. Trabalharam exclusivamente com música de 2000 a 2007. Nos últimos anos, fizeram algumas apresentações esporádicas e em 2012 decidiram retornar com apresentações ao vivo, se dedicando exclusivamente ao seu trabalho autoral, compondo e desenvolvendo cada vez mais  a sua linguagem musical, primando sempre por uma sonoridade ímpar, com melodias inspiradas e harmonias bem construídas.

BOB SHUT

Composta por Douglas Trancoso (voz e baixo), Juliano Mengatto (voz e bateria) e Leonardo Vivan (guitarra), a Bob Shut tem sido notada por seu estilo com letras positivas, existencialismo e um som interiorano atípico para bandas de Rock. Inspirada por elementos de rock alternativo dos anos 90 e usando instrumentos como acordeon, trompete, cajon e kazoo, a banda apresenta em seu segundo disco “II” uma eclética forma de compor, ainda mantendo a sua marca “rural montanhesa”.
Por volta de 2005, a banda iniciou seus trabalhos e engrenou como uma das primeiras bandas a tocar rock alternativo em Caxias do Sul-RS. Mesclando em seu repertório suas próprias composições com covers que influenciaram os músicos (Cake, Travis, Radiohead,Nada Surf, Pavemente, Teenage Fanclub, Men At Work, Coldplay, Beatles), o trio pôde desenvolver, com simplicidade, um show descontraído e carismático.
Em 2009, ao ser contemplada com recursos municipais de financiamento (Fundo Pró Cultura), o grupo obteve a oportunidade de reunir e gravar suas 11 melhores composições. Com a estrada, e mais quatro anos de amadurecimento, o trio sentiu apto a lançar mais um disco, o “II”. Para isso conseguiu apoio novamente através dos recursos do Financiarte. Com produção dos próprios músicos e Carlos Balbinot (Noise Produtora), a sonoridade da banda ganhou em qualidade e obteve um clima de maturidade com descontração nas suas 12 faixas.
Bob Shut é música feita para todos; Letras para manter a mente aberta e o coração simples; Uma busca pela inspiração para quem quer viver… Só Viver.

Divirtam-se e comentem!!!

Ouçam Aqui – programa 4

Programa 4/2015 – Lindsay & Isaac, Bob Shut e FDC (Fire Department Club) – Parte 1

Programa 4/2015 – Lindsay & Isaac, Bob Shut e FDC (Fire Departmente Club) – Parte 2