Mês: outubro 2020

Kleiton e Kledir

O SUL EM CIMA ESPECIAL – KLEITON & KLEDIR 40 ANOS

17 de outubro de 2020.Reading time 6 minutes.

As edições nº 34, 35 e 36 de O SUL EM CIMA, traz uma série de programas em comemoração aos 40 anos de Kleiton & Kledir.

Programa 1:


Programa 2:

Programa 3:

Kleiton & Kledir, com seu inovador estilo musical e um simpático sotaque gaúcho, marcaram definitivamente a cultura brasileira dos últimos anos.  Em 2020 eles celebram 40 anos de carreira. Por isso, preparamos uma série com 3 programas comemorativos com apresentação de Kleiton Ramil e a participação super especial de Kledir Ramil. Vamos ouvir muitas histórias e músicas de diferentes fases da carreira da dupla.

1602936622459523De 1980 a 1987, Kleiton considera que a dupla viveu seu momento de consolidação, o início de tudo, sem esquecer o Almôndegas, a banda que os revelou. Nessa fase, foram gravados cinco discos importantes. Podemos dizer que os três primeiros, lançados em 1980,1981 e 1983, foram o percurso ascendente até o Disco de Ouro (pelo álbum de 1983). Além do trabalho da dupla em discos e shows, foram fundamentais a relação com o MPB4, com Simone, com Mercedes Sosa e com Ivan Lins, entre outros grandes nomes.
Em 1987, apesar do sucesso, a dupla deu uma pausa na parceria. Durante sete anos, Kleiton estudou em Paris e lançou trabalhos como o disco SIM (1990) e Kledir explorou sua carreira solo, lançando discos como Ao Vivo (1991). Em 1994, a dupla retomou a parceria, começando uma espécie de segunda fase.
Lançaram os CDs Dois (Som Livre 1997), Clássicos do Sul (Universal 1999) e coletâneas que venderam mais de meio milhão de cópias.
Em 2005, lançaram o CD/DVD Kleiton & Kledir – ao vivo, onde fazem uma releitura da carreira de tanto sucesso. O disco é um lançamento Som Livre/RBS – com produção do britânico Paul Ralphes, e recebeu o Prêmio TIM de Melhor Disco do Ano, na categoria canção popular.
Lançaram em 2009 o CD/DVD Autorretrato que é um projeto de músicas inéditas. No ano de 2011 lançam “Par ou Ímpar”, seu primeiro CD Infantil. A partir desse trabalho lançam no ano seguinte o CD/DVD “Par ou Ímpar ao vivo” em parceria com o Grupo Tholl, contando ainda com a participação de Fabiana Karla. O CD do show musical Par ou Ímpar recebeu o Prêmio da Música Brasileira como Melhor Álbum Infantil, durante cerimônia no Theatro Municipal do Rio de Janeiro e o Prêmio Açorianos de Melhor CD Infantil, em Porto Alegre, em junho de 2013.
Em 2015 lançam pela Biscoito Fino o CD “Com Todas as Letras” onde contam com participação de grandes escritores do Rio Grande do Sul como parceiros nas composições inéditas. Entre os escritores estão nomes como Caio Fernando Abreu, Luis Fernando Veríssimo, Martha Medeiros, Fabrício Carpinejar, Letícia Wierzchowski, Daniel Galera, Paulo Scott, Cláudia Tajes, Alcy Cheuiche e Lourenço Cazarré.
No momento, os irmãos esperam a pandemia passar para seguir com todos os projetos comemorativos. E, sem parar de trabalhar, eles já estão compondo novas músicas durante a quarentena.
Entre os planos da dupla que tiveram mudança momentânea, estão espetáculo Kleiton & Kledir + OSPA (Orquestra Sinfônica de Porto Alegre), show em Nova York, biografia, exposição retrospectiva, um filme e especial para TV. “Com a pandemia tivemos que repensar tudo. Além do que estava previsto ter sido transferido para novas datas, também partimos para realizar lives e adaptar os projetos possíveis para internet”, informa Kleiton.
Entre tantos projetos adiados, um deles se manteve: a reedição do CD e DVD Kleiton & Kledir Ao Vivo, extraído do show gravado em 2005 no Salão de Atos da PUCRS, em Porto Alegre, com produção do renomado produtor galês Paul Ralphes, radicado no Brasil desde os anos 1990, gravação com direção do Thedy Corrêa, direção do DVD de Rene Goya Filho.
Também dia 09/10 foi lançado o single PAZ e AMOR com Kleiton & Kledir e MPB4. PAZ e AMOR é uma canção de esperança neste momento difícil que estamos vivendo. K&K e MPB4 acendem “uma luz no frio da escuridão”. As imagens da música foram todas captadas com celulares e a vozes do MPB4 também, dentro dos limites impostos pela quarentena. O vídeo é uma criação do premiado diretor Tiago Arakilian (do filme Antes Que Eu Me Esqueça e da série internacional Kids and Glory), atualmente vivendo em Paris. 
PAZ e AMOR é um lançamento da gravadora Biscoito Fino e o single já está disponível em todas as plataformas.
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Contatos:
@kleitonekledir  
 
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O SUL EM CIMA 33 / 2020

9 de outubro de 2020.Reading time 7 minutes.

Nesta edição especial de Dia das Crianças, vamos mostrar os trabalhos da Banda Meu Quintal, Leandro Maia e Kleiton & Kledir.

BANDA MEU QUINTAL – Foi criada em 2015 e segundo Nara Santos, sua líder e compositora, a inspiração vem da rotina de casa, memórias da infância (suas e dos filhos), vivências com a cultura popular, a literatura, a experiência de sala de aula e a cena cultural paraibana. A Banda Meu Quintal gravou 3 CDs independentes e tem como principal influência o cancioneiro brasileiro e sua diversidade rítmica, com ênfase na musicalidade nordestina, passeando também pelas canções de ninar. Seu objetivo é levar música, literatura e brincadeiras para crianças de 0 a 99 anos. Desde a sua criação, a banda se apresenta em teatros, casas de show, ONGs, abrigos, praças, universidades, festivais e tem ocupado os espaços de cultura e educação. Sua estética tem os mestres da cultura popular como referência, assim como a MPB de Jackson do Pandeiro a Luiz Gonzaga, e ainda a canção brasileira e histórias infantis de Braguinha, Vinícius de Moraes, Toquinho, Adriana Calcanhoto e Palavra Cantada. Diante dessa teia, a Banda Meu Quintal ultrapassa a espacialidade dos palcos e ganha as ruas, visitando comunidades, casas, escolas e festejos populares em forma de cortejo, numa interação vivencial com o seu público. Em 2017, o CD Roda Gigante foi considerado como um dos dez melhores da Paraíba, sendo tocado em rádios locais e internacionais. A Banda segue divulgando seus 3 discos e fortalecendo sua identidade brincante. Sua compositora Nara Santos tem como parceiros poético-musicais Ronaldo Monte, Naldinho Braga, Luciana Queiroz, Val Felix e Mayara Vieira. Os três CDs estão disponíveis gratuitamente nas plataformas digitais (Spotify, Deezer, Bandcamp, Youtube e outras).
São integrantes da Banda Meu Quintal:
Nara Santos: compositora, voz e percussão. É atriz, contadora de histórias, poeta e compositora. Graduada em Letras e Mestra em Literatura pela UFPB. É brincante do batuque das Calungas. Trabalha numa Biblioteca Pública onde desenvolve projetos de incentivo à leitura.
Ana Catarina Leão: voz e percussão. É graduada em música. Tem experiência em canto lírico e popular. É professora de musicalização infantil do Marista Pio X e regente assistente do Coral Coteminas e Coral Maristinha. É brincante do batuque das Calungas.
Eduardo Brito: violão e vocais. É Bacharel em Música pela UFPB, professor de violão da EEMAN – Escola de música Antenor Navarro.
Rosenilha Fajardo – percussão e vocais. É Etnomusicóloga pela UFPB, professora de Artes e Doutoranda em Etnomusicologia.
Thaismary Ribeiro – percussão e vocais. Atriz, dançarina, coreógrafa e brincante. Graduada em Teatro e licencianda em Dança pela UFPB. Integrou a Cia Fuá de Terreiro. É brincante de Cavalo Marinho, Frevo e participa do Maracatu Nação Pé de Efefante como batuqueira e dançarina da Corte.
Matteo Ciacchi – Contrabaixo. Doutorando em música pela UFPB, integrante de várias bandas na cidade e professor de música.
Músicas (de Nara Limeira e Naldinho Braga): 01 – Baião do Já  // 02 – Tartarugas // 03 – Quem não tem cão caça com gato // 04 – Sapicidades // 05 – Jogo de Bola // 06 – Dim Dim e Picolé // 07 – A Praça
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LEANDRO MAIA – “MANDINHO”
Mandinho, título desse projeto, é uma expressão típica da cidade de Pelotas, no interior do Rio Grande do Sul. É uma referência carinhosa à primeira infância, um termo representativo das variantes linguísticas da metade sul do estado, mas especificamente na fronteira com o Uruguai.
Com acento regional e universalidade existencial, Mandinho mergulha na infância e sua relação com “o mundo”. Presente e passado, realidade e fantasia, cotidiano e estranhamento estão equilibrados no trabalho, que respeita a infância como um espaço de construção de pensamento, de poesia e de curiosidade. Este mergulho fez Leandro aventurar-se em produção integral: além de compor e cantar, também produziu o disco.
Músicas: 01 – Valsa do Coiote (Max Goldenberg Guevara – versão: Leandro Maia) // 02 – Bem Capaz: Leandro Maia / Maria Falkembach // 03 – Pé na Areia – Leandro Maia
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KLEITON & KLEDIR – “PAR OU ÍMPAR”
As músicas do projeto Par ou Ímpar Ao Vivo, são registros do show de Kleiton & Kledir com o excelente grupo Tholl e que teve a direção de João Bachilli, responsável por criações que abrilhantam mais ainda as canções e tornam o espetáculo mágico e inesquecível.
O registro foi feito no Teatro Bourbon Country em maio de 2012 e gerou o CD/DVD lançado em novembro do mesmo ano. O show foi criado a partir do disco infantil de mesmo nome lançado em 2011 pela Biscoito Fino, com músicas inspiradas no universo infantil cheio de fantasia e imaginação. O projeto Par ou Ímpar teve direção do DVD de Pena Cabreira e Cláudio Fagundes, a direção do espetáculo de João Bachilli e direção e produção musical de Kleiton & Kledir.
O trabalho recebeu os Prêmios de Melhor Álbum Infantil na 24ª edição do Prêmio da Música Brasileira e Prêmio Açorianos de música 2012.
Músicas: 01 – Formiga Atômica (Kleiton Ramil e Kledir Ramil) // 02 – A Bruxa (Kleiton Ramil) // 03 – Pé de Pilão (Vitor Ramil e Kledir Ramil).
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Contatos:
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O SUL EM CIMA 32 / 2020

2 de outubro de 2020.Reading time 7 minutes.

Essa edição especial de O Sul em Cima, faz uma homenagem a MERCEDES SOSA.

Mercedes-Sosa-2-900x593Mercedes Sosa (San Miguel de Tucumán, 9 de julho de 1935 – Buenos Aires, 4 de outubro de 2009) foi uma cantora argentina, uma das mais famosas na América Latina. A sua música, tem raízes na música folclórica argentina. Ela se tornou uma das expoentes do movimento conhecido como Nueva canción. Apelidada de La Negra pelos fãs, devido à ascendência ameríndia, ficou conhecida como a voz dos “sem voz”.

Mercedes Sosa nasceu em San Miguel de Tucumán, na província de Tucumán, no noroeste da Argentina, cidade onde foi assinada a declaração de Independência da Argentina em 9 de julho de 1816, na casa de propriedade de Francisca Bazán de Laguna, que foi declarada Monumento Histórico Nacional em 1941. Nascida no dia da Declaração da Independência, e na mesma cidade onde foi assinada, Mercedes sempre foi patriota. Afirmou inúmeras vezes que a “pátria só temos uma”. Foi também uma árdua defensora do Pan-americanismo e da integração dos povos da América Latina.
Sua ascendência era mestiça (mistura de europeus com amerindios): francesa e dos indígenas do grupo diaguita. Sua carreira se iniciou em 1950, aos quinze anos de idade, quando Sosa venceu uma competição de canto organizada por uma emissora de rádio de sua cidade natal e ganhou um contrato para cantar por dois meses.

Carreira

Em 1961 grava seu primeiro álbum, intitulado La voz de la zafra (publicado em 1962). Em seguida, uma performance no Festival Folclórico Nacional faz com que se torne conhecida entre os povos indígenas de seu país. Sosa e seu primeiro marido, Manuel Óscar Matus, com quem teve um filho, são peças chave no movimento musical da década de 1960 conhecido como nueva canción. Em 1965 lançou o aclamado Canciones con fundamiento, uma compilação de músicas folcloricas da Argentina. Em 1967 faz uma turnê pelos Estados Unidos e pela Europa e obtém êxito internacional. Em 1970 grava Cantata Sudamericana e Mujeres Argentinas com o compositor Ariel Ramirez e o letrista Felix Luna. Em 1971 grava um tributo à cantora e compositora chilena Violeta Parra, ajudando a popularizar a canção “Gracias a la vida”. Mais tarde grava um álbum em homenagem a Atahualpa Yupanqui.

Nos anos seguintes interpreta um vasto repertório de estilos latino-americanos, gravando tanto com artistas argentinos como Leõn Gieco, Chaly García, Antonio Tarragó Ros, Rodolfo Mederos e Fito Páez, quanto com internacionais como Chico Buarque, Raimundo Fagner, Daniela Mercury, Milton Nascimento, Kleiton & Kledir, Caetano Veloso, Gal Costa, Sting, Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, Nana Mouskouri, Joan Baez, Silvio Rodriguez e Pablo Milanés. Mais recentemente, grava com a colombiana Shakira, cantora latino- americana de maior sucesso no exterior.
Após a ascenção da Junta militar do general Jorge Videla, que depôs a presidente Isabelita Perón em 1976, a atmosfera na Argentina tornou-se cada vez mais opressiva. Sosa, que era uma conhecida ativista do peronismo de esquerda, foi revistada e presa no palco durante um concerto em La Plata em 1979, assim como seu público. Banida de seu próprio país, ela se refugiou em Paris e depois em Madri. Seu segundo marido morreu um pouco antes do exílio, em 1978.
Sosa retornou à Argentina em 1982, vários meses antes do colapso do regime ditatorial como resultado da fracassada guerra das Malvinas, e deu uma série de shows no Teatro Colón em Buenos Aires, onde convidou muitos colegas jovens para dividir o palco com ela. Um álbum duplo com as gravações dessas performances logo se tornou um sucesso de vendas. Nos anos seguintes, Sosa continuou a fazer turnês pela Argentina e pelo exterior, cantando em lugares como o Lincoln Center, o Carnegie Hall e o Teatro Mogador.

Kleiton e Kledir com Mercedes SosaO repertório de Sosa continou a ampliar, tendo gravado um dueto com a sambista Beth Carvalho, intitulado “So le pido a Dios”, cada uma cantando em seu idioma. Em 1981 gravou o sucesso “Años” com o cantor cearense Fagner. Também gravou com Kleiton & Kledir, a música Vira Viró (Kleiton Ramil) e Siembra (José Fogaça e Vitor Ramil). Seu último álbum,Cantora, traz duetos com artistas que são referência na música latino-americana.
Sosa era Embaixadora da Boa Vontade da UNESCO para a América Latina e o Caribe. Em 2000, ela ganhou o Grammy Latino de melhor álbum de música folclórica por Misa Criolla, feito que repetiria em 2003 com Acústico e em 2006 com Corazón Libre. Sua interpretação de “Balderrama” de Horacio Guarany, fez parte da trilha-sonora do filme de 2008 Che, sobre o lendário guerrilheiro argentino Che Guevara.
Mercedes Sosa se foi aos 74 anos de idade em 4 de outubro de 2009, mas está eternizada pela grandiosidade de sua obra.

Contato:

https://www.facebook.com/FundacionMercedesSosa