O SUL EM CIMA dessa edição, mostra os trabalhos de Caco Mendes, Giovanni Erthal, Marcelo Delacroix e Loma. 

CACO MENDES  – Caco Mendes é Músico e Compositor. Seu primeiro trabalho autoral demonstra a mistura e originalidade que formam a sua identidade musical. São canções recheadas de múltiplas influências que vão do Samba ao Rock, passando pela Bossa, Jazz e Baião, entre outros ritmos de seu eclético caldeirão sonoro. Seu inquieto violão explora e expõe suas raízes em músicas sem fronteiras. E essa mescla se repete nas letras de suas canções que narram sociedade, cotidiano e relacionamentos, de modo bem humorado, crítico, irônico ou apaixonado. “Sou Eu” sintetiza a obra de um artista que se expressa através de melodias e histórias que deixam a sua marca ao serem ouvidas.
Com produção e arranjos assinados por Caco Mendes e Arthur Maia, o álbum conta com a participação da cantora Amelinha, mixagem de Flavio Senna e masterização de Flavio Senna e Flavio Senna Neto.

MÚSICAS do álbum “Sou eu” (todas de Caco Mendes): 01 – Eterna Paixão  // 02 – Sou Eu // 03 – Onde Havia uma Calçada – Participação Especial de Amelinha (coro) //  04 – Samba do Amor Verdadeiro 

GIOVANNI ERTHAL  –  natural de Florianópolis, iniciou sua história na música com apenas 8 anos de idade. Após um longo período entre bandas, em 2017, lançou seu primeiro trabalho da carreira solo, o EP “Ventania” com 5 faixas inéditas. Desde então, Giovanni realizou mais 2 lançamentos, entre eles, o seu primeiro disco, o “Só”. Este, que trabalha com o conceito de estar “a sós”, oferece ao ouvinte uma face mais íntima do músico liricamente e musicalmente falando. Com clara influência da música brasileira, o cantor e compositor explora sua musicalidade e criatividade em roupagens musicais diferentes em cada um de seus lançamentos. E, ao mesmo tempo, busca uma unidade entre suas obras.

Músicas do álbum “Só”:  01 – Inquebrável // 02 – Se eu Soubesse quem tu és //  03 – Uma Cor a Mais 

MARCELO DELACROIX  – Músico, compositor, cantor, arranjador, produtor e educador musical. Estudou na Escola de Música da OSPA e cursou o Bacharelado e licenciatura em Música na UFRGS, com ênfase no violão. Tem dois discos independentes gravados, Marcelo Delacroix (2000), com o qual ganhou o Prêmio Açorianos de Música de Música de Melhor Disco de MPB, e Depois do Raio (2006), premiado com os Prêmios Açorianos de Melhor Disco de MPB e Melhor Disco do Ano.  Marcelo está para lançar através de projeto de financiamento coletivo, seu terceiro disco individual que vai se chamar TRESAVENTO e leva o título de uma das canções que foi inspirada no conto Tresaventura, do escritor João Guimarães Rosa. 

Músicas do álbum “Depois do Raio”:  01 – Chove Sobre a Cidade (Marcelo Delacroix / Ronald Augusto) // 02 – Cantiga de Eira (Barbosa Lessa) // 03 – Os Deuses (Marcelo Delacroix / Arthur de Faria)

LOMA – Loma Berenice Gomes Pereira é uma cantora gaúcha com larga trajetória profissional. No Rio Grande do Sul conquistou notoriedade pela acentuada inclinação em participar  de projetos culturais com foco na musicalidade de raízes regionais. Loma começou a cantar profissionalmente em 1973 em estúdios de gravação de jingles em Porto Alegre e como vocalista do Grupo Pentagrama, um dos principais responsáveis pelo movimento renovador que eclodiu àquela época na música produzida no Rio Grande do Sul e que projetou nacionalmente alguns compositores e intérpretes de Porto Alegre. Lançou seu primeiro LP “Loma” em 1985, com arranjos assinados por Geraldo Flach. Em 1989, Loma foi eleita pela crítica como “a melhor cantora da década” e, em 1999, foi vencedora do Prêmio Açorianos de Música nas categorias Melhor CD de MPB e Melhor Intérprete. Entre os discos lançados estão “Loma” (1985), “Um Mate Por Ti” (1992), “Loma – Além Fronteiras” (1998) e Ziguezagueando “2005) . Desde 2002, Loma é a cantora no Cantadores do Litoral, grupo que surgiu em 2001 formado por Loma, Mário Tressoldi, Nilton Júnior, Paulo de Campos e Rodrigo Reis. 

Músicas do disco Ziguezagueando: 01 – O Meu Lugar (René Duque / Loma / Cao Guimarães) // 02 – Mulheres D’Areia (Kleiton Ramil / Paulo de Campos) // 03 – Relógios de Sol (Nei Lisboa) // 04 – Ziguezagueando (Risomá Cordeiro / Orestes Dornelles).

O SUL EM CIMA dessa edição especial é dedicado ao trabalho de Kleiton & Kledir e a banda Nenhum de Nós. 

 

 

O SUL EM CIMA dessa edição mostra os trabalhos de Consuelo de Paula, Realidade Paralela, Danadões e Maurício Candussi. 

O Sul em Cima dessa edição mostra os trabalhos de MARIA JOÃO, ANDRÉ MEHMARI, ADRIANA CALCANHOTTO e THIAGO RAMIL.

O SUL EM CIMA dessa edição mostra os trabalhos de Fabiana Cozza, Maiara Moraes Quarteto, Banda Afro-Sul e Carolinne Caramão.

O SUL EM CIMA dessa edição mostra os trabalhos de ETEL FROTA, TAO DO TRIO, DUDU SPERB & GUINGA e SUPERVÃO. 

ETEL FROTA – Etel Frota é paranaense de Cornélio Procópio e atualmente mora em Curitiba. Desde 1999, atua de forma exclusiva como escritora: poeta, letrista, roteirista, produziu alguns dos espetáculos que roteirizou: “de Ícaros e Dédalos”, “Alphonsus de Guimaraens, o poeta da Lua”, “Alice Ruiz, um Sol maior”. Várias indicações (e algumas premiações), em anos sucessivos, ao prêmio Saul Trumpete – os melhores da música no Paraná e ao Prêmio Gralha Azul, o prêmio do Teatro Paranaense. Como poeta, tem sido publicada em vários suplementos culturais do Paraná. Em rádio produz e apresenta, em parceria com Alan Romero, o programa semanal “Poemoda, a canção em verso e prosa”. 

Músicas: 01 – A COMADRE  – Ceumar / Etel Frota  //   voz e violão: Ceumar  – está no CD “Ceumar, meu nome” de 2008  // 02 – ÉPICA – Iso Fischer / Raymundo Rolim / Etel Frota  // Voz: Tato Fischer, Ana Clara Fischer, Maurício Detoni, Iso Fischer // piano: Iso Fischer  //  violino: Luiz Fernando Fischer Dutra  // está no CD “Valsa da Vida” 2010 // 03 – SETE TROVAS – Rubens Nogueira / Consuelo de Paula / Etel Frota  //  Voz: Maria Bethânia // arranjo e violão: Jaime Alem // baixo: André Vasconcelos  // percussão: Marcelo Costa / Esguleba  // está no CD “Encanteria”, Quitanda, 2009 // 04 – ROSA AMARELA (flor de algodão) – Rogério Gulin / Oswaldo Rios / Etel Frota // com Terra Sonora – Voz: Liane Guariente, Daní Farah // viola caipira, arranjo: Rogério Gulin //  flauta transversal: Giampiero Pilatti // concertina: Adriano Mottin  // violino: Carla Zago // contrabaixo: Hely Souza // tabla e percussão: Gustavo Proença // bateria e percussão: Vina Lacerda // flauta doce: Plínio Silva // está no CD “Orvalho”, Projeto Pixinguinha, 2009

TAO DO TRIO – O Tao do Trio, é um grupo vocal curitibano, atualmente formado pelas cantoras Cris Lemos, Fernanda Sabbagh, Suzie Franco e o maestro Vicente Ribeiro. Em 2016, um episódio inédito marca a música popular curitibana: pela primeira vez, desde 1994, o Tao do Trio – criado nas salas da Faculdade de Artes (FAP) – dedica um disco ao cancioneiro de uma mulher. Depois de perfilar a obra de Caetano Veloso (Uns Caetanos, 2001, CID Entertainment) e Cartola (Rosa Que Te Quero Verde, 2007), com aceitação popular e da crítica especializada, aporta no mercado o disco Flor de Dor – Tao do Trio Canta Etel Frota. Neste trabalho lançado em 2016, o grupo, fundado pelas cantoras Cris Lemos, Helena Bel e Suzie Franco, perfila a obra desta poeta paranaense sob a direção musical e arranjos de Vicente Ribeiro, premiado compositor, arranjador e maestro nascido no Rio de Janeiro, radicado em Curitiba.  Músicas: 01 – CANÇÃO DE ALUGUEL – Etel Frota  //  02 – DOLOR  – Iso Fischer e Etel Frota  // 03 – ONDE OS ANJOS NÃO OUSAM PISAR – Zé Rodrix e Etel Frota

03 – DUDU SPERB & GUINGA  –  O encontro, em cena, do violonista e compositor Guinga com o cantor Dudu Sperb se deu em Porto Alegre, em 2010, num concerto com a Orquestra de Câmara Theatro São Pedro. Mas foi no começo de 2018 que eles dividiram o palco, apenas os dois,num show de voz e violão no StudioClio, na mesma cidade, interpretando canções do mestre carioca. Na sequência, fizeram mais três shows juntos com excelente acolhida do público e, por conta disso e da afinidade e prazer que sentiram, veio a vontade de realizarem um registro juntos: assim nasceu o CD Navegante – Dudu Sperb recebe Guinga.

Guinga (RJ) – Considerado um dos maiores compositores da atualidade, Guinga é artista de longa e brilhante trajetória. Violonista excepcional, com vários discos gravados, sua obra é reconhecida, tanto no Brasil como no exterior, pelo público, pela crítica e por artistas do porte de Paco de Lucia e Michel Legrand. Teve suas canções gravadas por cantoras como Elis Regina, Clara Nunes e Leila Pinheiro. Mais recentemente, vem atuando ao lado de Mônica Salmaso, Maria João, Esperanza Spalding, André Mehmari, Francis Hime, Gabriele Mirabassi e de grupos como o Quinteto Villa-Lobos, entre outros importantes artistas.

Dudu Sperb (Porto Alegre) – Desde 1988, Dudu Sperb desenvolve trabalho de intérprete em projetos com músicos como Paulo Dorfman, Adão Pinheiro, Cau Karam, Toneco da Costa, Fernando do Ó, Giovani Berti, Maurício Marques, Arthur de Faria, Michel Dorfman, Vagner Cunha, Nico Bueno e Luiz Mauro Filho, entre outros. Atuou junto a artistas como Zé Miguel Wisnik, Ná Ozzetti e Milton Nascimento e apresentou-se em países como França, Holanda, Bélgica, Portugal e Uruguai. Possui quatro CDs gravados, tendo sido indicado diversas vezes ao Prêmio Açorianos de Música de Porto Alegre.

Músicas do álbum “Navegante – Dudu Sperb recebe Guinga” de 2019 (produzido por Dudu Sperb e Leo Bracht) :  01 – SETE ESTRELAS – Guinga / Aldir Blanc // 02 – VOCÊ, VOCÊ – Guinga / Chico Buarque  // 03 – NAVEGANTE – Guinga / Paulo César Pinheiro

04 – SUPERVÃO (São Leopoldo) – Pop, torto e deliciosamente psicodélico. Esse tem sido o direcionamento adotado pelos integrantes da Supervão desde o início da carreira. Basta uma rápida passagem pelos dois primeiros EPs de inéditas da banda, Lua Degradê (2016) e TMJNT  (2017), para perceber a estrutura anárquica incorporada pelos músicos Mario Arruda, Leonardo Serafini e Ricardo Giacomoni. O primeiro álbum do Supervão “Faz Party” (2019) teve patrocínio do Natura Musical, lançamento Honey Bomb Records e Lezma Records. Todas as letras por Mário Arruda, arranjos por Supervão.  Músicas: 01 –  TONELADAS //  02 – SOCIAL ANIMAL //  03 – SOL DO SAMBA 

O SUL EM CIMA dessa edição mostra os trabalhos de VALDIR CECHINEL FILHO, PROJETO SEM PALAVRAS II, DANIEL WOLFF e DANIEL DREXLER. 

Músicas do álbum ” Iberoamericano”  de 2018 – 01 – Iberoamericana – Daniel Wolff (participações de Fernanda Krüger e Marcelo Delacroix) // 02 – Ainda Vivo por Lá – Daniel Wolff e Jerônimo Jardim (Participação de Marcelo Delacroix) // 03 – Canção ainda sem Palavras – Daniel Wolff e Leandro Maia (Participação de Leandro Maia).

DANIEL DREXLER –  Músico uruguaio nascido em Montevidéu em 1969, formado em medicina, Daniel Drexler é considerado pela crítica como um dos principais artistas de sua geração.  Seu trabalho transita pelo pop eletroacústico com uma marcada influência de gêneros folclóricos da Cuenca del Rio De La Plata como a milonga pampeana, o candombe, a chamarrita e a murga montevideana.

Daniel tem sete álbuns lançados. Os dois primeiros, ” ‘La Llave en la Puerta’ (1998) e ‘Full Time’ (2001) foram editados em seu país. Com seu terceiro álbum, “Vacío” (2006), Daniel Drexler cruzou as fronteiras do Uruguai e lançou seu trabalho pela primeira vez na Argentina, Espanha e Chile. Este material, indicado para o Prêmio Gardel de la Música Argentina de 2007 como “Melhor Disco Pop Masculino”, foi apresentado em turnês em oito países diferentes da Europa e América Latina. O quarto álbum, “Micromundo” (2009) foi lançado na Espanha, Argentina, Chile, Uruguai e Brasil. Ele foi escolhido pela imprensa espanhola e brasileira como um dos melhores álbuns do ano. Foi seguido por “Mar Abierto” (2012). Publicado no Uruguai, Argentina e Brasil, recebeu o Prêmio Gardel de la Música Argentina 2013 na categoria “Melhor álbum de Música de Autor”. A turnê de apresentação abrangeu mais de 90 shows na Argentina, Uruguai, México, Brasil, Costa Rica, Estados Unidos e Espanha, em uma turnê que durou dois anos e meio. Seu sexto trabalho, “Tres Tiempos”, é um DVD / livro com uma seleção de 13 músicas gravadas ao vivo nos estúdios da ION em Buenos Aires, juntamente com um livro sobre o substrato conceitual de seus últimos três álbuns. A turnê que começou em junho de 2015 no Auditório Nacional de Sodre (Montevidéu), percorreu mais de 60 cidades nos principais teatros e salas do Uruguai, Argentina, Espanha, Brasil e Peru. “Tres Tiempos” foi indicado em três categorias do Graffiti Awards of Uruguay. “UNO” é o mais recente álbum de Daniel Drexler. Uma obra em que o artista uruguaio se aventura no universo percussivo e nas esferas emocionais, criando um novo som, mais ligado ao lado “pop” da música. 

Músicas: 01 – 20 -21 do álbum Vacio // 02 – Be Kind do álbum Micromundo // 03 – UNO // 04 – Vívida Vida de Daniel Drexler e Zelito. As músicas 3 e 4 do álbum UNO.

O SUL EM CIMA dessa edição mostra os trabalhos de Couple Coffee, Projeto Sem Palavras, Roberto Haag e Nenhum de Nós.

O SUL EM CIMA dessa edição especial é dedicado ao baterista e percussionista MARCELO COSTA.